Des d’El Temps de les Arts, publiquem un segon article sobre Exposicions imprescindibles per a visitar aquest estiu, on destaquem algunes de les exposicions que no us podeu perdre en aquesta època. En un primer article, ja vam recomanar algunes exposicions que encara es podran visitar durant aquest període estival. Ara, ampliem aquesta selecció amb sis noves propostes que continuen enriquint l’oferta cultural d’aquest estiu.
Forats per a fer un rèquiem i Vacances amb Franco
El Bòlit Centre d’Art Contemporani de Girona presenta, en les seves dues seus, un programa expositiu i d’activitats dedicat a la reivindicació de les víctimes de la guerra civil espanyola i de la dictadura franquista. En un moment històric d’auge del feixisme, aquestes propostes se centren en la recuperació de la memòria democràtica i reflexionen sobre la dignificació de les persones desaparegudes o silenciades. La mostra “Forats per a fer un rèquiem”, comissariada per Ingrid Guardiola i Meritxell Ferrer, inclou dues peces basades en fets reals: 22 forats per a fer un rèquiem del col·lectiu Cabosanroque, que tracta el trasllat el 1959 de 179 cossos no identificats de la demarcació gironina al Valle de Los Caídos, i Exhumació núm. 2 de Miquel García, que fa un desenterrament simbòlic de més de 5.000 persones enterrades en fosses comunes a Catalunya. A més, “Vacances amb Franco”, coproduïda amb el Museu de l’Empordà i comissariada per Cristina Massanès, explora la relació entre el turisme i el franquisme. Aquestes exposicions estan vinculades al protocol sobre arxiu i memòria del projecte actual del Bòlit.
La reconstrucció de la memòria. Habitar l’oblit, per Conxita Oliver
Forats per a fer un rèquiem
Cabosanroque i Miquel Garcia
Comissàries: Ingrid Guardiola i Meritxell Ferrer
Bòlit
Fins al 13 d’octubre de 2024
Vacances amb Franco
Bòlit_StNicolau i Museu de l’Empordà
Comissària: Cristina Massanès
Artistes Monika Anselment, Denys Blacker, Christophe Otto, Annette Riemann, Tom
Fins al 6 d’octubre de 2024
Alfons Flores. L’escenari prodigiós
Art? Escenografia? On és la línia que les separa? Qui decideix què és una cosa o l’altra? És només una tècnica o una obra que va més enllà? L’exposició que la Tecla Sala dedica a Alfons Flores ens impacta visualment per la força de les seves obres, però també obre qüestions sobre com assumim certes categoritzacions. Amb la curadoria de Joan M. Minguet, les sales de Tecla Sala ofereixen una oportunitat única per conèixer la feina d’un escenògraf i veure com aquesta és una manifestació artística que cal reivindicar. Alfons Flores es revela com un artista creador rellevant, i la mostra d’aquestes obres efímeres en un espai expositiu, en una societat canviant, converteix tot plegat en un autèntic «escenari prodigiós».
Alfons Flores. Artista? Escenògraf? L’escenari prodigiós de Tecla Sala, per Fina Duran
Alfons Flores. L’escenari prodigiós
Comissari: Joan M. Minguet
Centre d’Art Tecla Sala
Fins al 3 de novembre de 2024
“Reencantaments. Artistes dins les col·leccions etnogràfiques”
L’exposició “Reencantaments”, al Museu Etnològic i de Cultures del Món – Institut de Cultura de Barcelona, planteja preguntes sobre com podem sanar les ferides del passat amb una reinterpretació crítica contemporània. Nou artistes contemporanis, incloent Agnes Essonti, Chenta Tsai Tseng, i Nikki Luna, dialoguen amb les col·leccions històriques del museu, aportant noves perspectives sobre objectes sovint associats amb la violència colonial. Comissariada per Rosa Lleó, l’exposició convida a reflexionar sobre el significat actual d’aquests objectes, que, fora del seu context original, poden adquirir nous valors. Els artistes exploren temes com la identitat, la colonització i el canvi climàtic, utilitzant tècniques diverses per resignificar els objectes exposats. Aquesta mostra excepcional ens convida a redescobrir el patrimoni del museu, establint connexions entre el passat i el present, i es podrà visitar fins al 29 de setembre.
“Reencantaments”: reinterpretant el passat a través de l’art contemporani, per Laia Marín
Reencantaments. Artistes dins les col·leccions etnogràfiques
Comissària: Rosa Lleó
Museu Etnològic i de Cultures del Món (seu Montcada)
Fins al 29 de setembre de 2024
VII Exposició Museari Queer Art
El Museu de Belles Arts de Xàtiva acull des del passat mes de juny una mostra singular: la setena de les exposicions presencials sorgides del projecte en línia Museari Queer Art. Aquesta exposició compta amb la participació de 25 artistes procedents de set països diferents i posa de manifest la puixança i vitalitat de l’art queer, així com la diversitat de llenguatges utilitzats per difondre i defensar la diversitat. Encara que aquest tipus d’operatiu hauria d’estar normalitzat, les actuals circumstàncies polítiques el resignifiquen, subratllant la importància de continuar lluitant per la visibilitat i acceptació de les identitats queer.
‘Queer Art’ en el Museu de Belles Arts de Xàtiva, per Xavier Aliaga
VII Exposició Museari Queer Art
Comissari: Ricard Huerta
Museu de Belles Arts de Xàtiva
Fins al 5 de setembre de 2024
Jordi Colomer. Façana Foto Festa Futur Fideus
Jordi Colomer transforma el MACBA amb la seva exposició “Jordi Colomer. Façana Foto Festa Futur Fideus”, desplegant tota la seva dimensió escènica. Comissariada per Martí Peran, aquesta mostra és extraordinària i ambiciosa, sent la més àmplia dedicada fins ara a aquest creador. Es podrà visitar fins al 24 de setembre de 2024, oferint als visitants una oportunitat única per explorar el seu treball innovador.
Jordi Colomer: “Els governs haurien d’establir una assignatura obligatòria d’imaginació”, per Ariadna Mas
Jordi Colomer. Façana Foto Festa Futur Fideus
Comissari:Martí Peran
MACBA
Fins al 24 de setembre de 2024
Suzanne Valadon. Una epopeia moderna
Fins a l’1 de setembre de 2024, el MNAC presenta una exposició que situa el nostre país a l’epicentre del comissariat europeu. Aquesta mostra destaca tant per la innovació del tema com per l’excepcional i meticulosa cura amb què Eduard Vallès i Philip Dennis Cate introdueixen al públic català i de l’Estat la figura de Suzanne Valadon. Amb el títol Suzanne Valadon. Una epopeia moderna, l’exposició busca remarcar Valadon no només com a artista, sinó també mostrar el llarg camí que va recórrer per consolidar-se en aquest paper. Per això, proposa un circuit inèdit per la seva vida i obra, testimoniant l’impacte de Valadon en una història de l’art que sovint l’ha volgut oblidar.
Subvertir el gènere. L’epopeia de Suzanne Valadon, per Júlia Net Valiente
Suzanne Valadon. Una epopeia moderna
Comissari: Eduard Vallès i Philip Dennis Cate
MNAC, Barcelona
Fins a l’1 de setembre de 2024
