Exposicions

Lola Lasurt i Javier Peñafiel en diàleg

“Desde hace tiempo que nuestras comunicaciones no vienen de un lugar reconocible” és el títol de l’exposició que presenten conjuntament en una conversa dibuixada i línia coreografiada que s’estén al llarg de la Galeria Joan Prats. Materialitzacions del pensament que arriben a l’espectador a través del gest espontani, configurat com un diari personal, directe i pulsional i com una conversa de tu a tu.

Lola Lasurt, Javier Peñafiel
Desde hace tiempo que nuestras comunicaciones no vienen de un lugar reconocible
Galeria Joan Prats
Balmes, 54. Barcelona
Fins l’1 de juliol de 2021

La contaminació i mestissatge de les disciplines artístiques actuals ofereixen un ventall il·limitat de possibilitats d’acció. D’aquí que qualsevol mitjà, tècnica o format serveix als creadors actuals per comunicar el que volen dir. Tant dibuixen com fan accions, realitzen instal·lacions, treballen en una obra tridimensional o produeixen un vídeo. Tot és vàlid per a un esperit obert i lliure que es manifesta amb una estètica extravertida i denunciativa que es fa seu l’espai físic, visual i sonor.

Vista de l’exposició de Lola Lasurt i Javier Peñafiel. Cortesia dels artistes & Galeria Joan Prats

En els darrers anys, el dibuix ha viscut a nivell internacional una via de recuperació i de redescoberta per als corrents més experimentals de l’art contemporani. Molts artistes actuals han vist en el dibuix la llibertat expressiva, la ruptura d’esquemes i de convencions establertes per aquesta ànima oberta que posseeix. Per altra banda, la revolució tecnològica ens podria fer pensar que el dibuix fet a mà està en vies de desaparició davant de la imposició del traç tècnic i mediatitzat de l’ordinador. Però, si analitzem la situació actual, ens adonem que el dibuix segueix essent un vehicle expressiu que s’ha emmotllat a la impressionant transformació i ha esdevingut una escriptura vital i que precisament, les noves tecnologies han estat un dels motors de la reivindicació del dibuix com a expressió artística independent. Com a llenguatge, constitueix la base insubstituïble del moment més extraordinari del treball de l’artista: l’acte creatiu. La seva característica primordial és la immediatesa, ja que a través del dibuix es produeix un perllongament del pensament d’una forma directa, essent el mitjà d’expressió que guanya la batalla al temps. Però, per altra banda, a diferència d’altres tècniques, el dibuix no amaga les mancances i les debilitats que unes altres especialitats poden dissimular amb la matèria.

Vista de l’exposició de Lola Lasurt i Javier Peñafiel. Cortesia dels artistes & Galeria Joan Prats

Lola Lasurt i Javier Peñafiel tenen en comú el valor que dipositen en el dibuix i valoren l’accés immediat respecte a d’altres disciplines. L’emmarquen en l’àmbit del seu laboratori introspectiu on exercitar processos i investigacions, així com des d’on practicar el propi pensament. Per això, no tenen en compte la dicció, ni el preciosisme tècnic, només volen que la pulsió sigui capaç de reflectir els mecanismes efímers, que les imatges siguin fidels a les passatgeres formulacions mentals. Per la qual cosa, la grafia, espontània i nascuda de l’acció de la primera impressió -emprada amb la mateixa fluïdesa que la paraula- és el mitjà a través del qual tradueixen gràficament reflexions. Lola i Javier porten molt temps compartint pensaments, accions i actituds i han imaginat conjuntament una conversa amb treballs consecutius a manera de frases estructurades com un gran fris que recorre linealment tot l’espai de la galeria. Voluntàriament sense veure’s, han desenvolupat una conversa a dos amb figures en repetició, idees singulars, balls personals, reconeixements de l’entorn, deconstruccions de realitats… que flueixen de les sensacions pressentides d’ambdós artistes que entenen el dibuix com a escriptura i com a mitjà per explicar històries.

Artista multidisciplinari, el llenguatge és una de les preocupacions de Javier Peñafiel (Saragossa, 1964) que treballa des de diferents expressions. Després d’haver estudiat filosofia als anys vuitanta,  s’implicà en diversos moviments de crítica al sistema. La seva heterogènia creació abraça des d’instal·lacions, videocreacions, dibuixos i textos, passant per creacions digitals, fins a conferències performatives i lectures dramatitzades, llibres d’artista i publicacions. A partir de l’interès pel pensament contemporani, el seu treball es construeix com una reflexió sobre el subjecte i les seves iròniques propostes són una invitació a la rebel·lia i la crítica social. Sempre a través de l’humor i l’absurd quotidià, projecta sentiments, angoixes i misèries contemporànies per fer un crit d’alerta a l’individu en un exercici de responsabilitat personal. Un seguit de dibuixos de petit format i de traç espontani i escarit, caricaturitzen models socials i configuren un alfabet ideogramàtic que subverteix qualsevol de les situacions acceptades socialment. Són uns signes automàtics de gran dinamisme, en permanent mutació i tothora en construcció que evoquen éssers humans en les més diverses actituds i situacions.

Lola Lasurt. Obra de la sèrie Emissió periòdica definitiva, 2017. Oli sobre tela. Cortesia dels artistes & Galeria Joan Prats

El treball d’investigació de Lola Lasurt (Barcelona, 1983) analitza qüestions socials i polítiques, així com també del mateix món de l’art, d’espais temporals anteriors al seu. Exercita temes històrics centrats en la formació de la democràcia que explora de forma recurrent a partir de material gràfic. Mitjançant la instal·lació pictòrica, el dibuix, el vídeo i els processos col·laboratius, contribueix a una reorganització de la historiografia com un exercici de documentació de la memòria, l’oblit i la nostàlgia sobre qüestions que han servit per interpretar símbols col·lectius. Lasurt planteja una disrupció de la història per posar en qüestió els relats del passat i repensar-los des d’una òptica més personal, mentre els obre a nous espais de debat i de reconstrucció de futur. En aquesta ocasió Flag Dancing move, un ball tradicional amb una bandera li serveix per reflexionar sobre la construcció de la identitat -pròpia i col·lectiva- i la simbologia de la identificació. El moviment de l’estendard es tradueix en gestualitats rítmiques d’acció performativa; una mena de guió il·lustrat com si fossin fotogrames de pel·lícules que creen un nou relat visual. Igualment, mostra alguns dels treballs d’Emissió periòdica definitiva sobre les primeres emissions de la televisió.

Javier Peñafiel. Infancia Conjugada, 2020. Video full HD 49’’, Ed. de 1/3. Cortesia dels artistes & Galeria Joan Prats

Amb aquest diàleg Lasurt i Peñafil exploren la realitat circumdant i el procediment dibuixístic esdevé una eina de reconeixement de l’entorn, una pràctica vinculada a la comprensió de la realitat per alterar-la, modificar-la o deconstruir-la. Danses gràfiques treballades en seqüències que s’entrellacen fins a crear un seguit d’accions en trànsit, acompanyades d’alguns treballs en vídeo.

Llicenciada en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona (UB). Membre de l’Associació Internacional de Crítics d’Art (AICA) i de l’Associació Catalana de Crítics d’Art (ACCA).Ha desenvolupat la crítica d’art al diari Avui (1982-2007 i 2010-2011), a les emissores radiofòniques Catalunya Cultura (1999-2002) i Ona Catalana (2000-2004). Segueix exercint aquesta tasca en revistes i mitjans especialitzats. Ha estat Directora de l’Arts Santa Mònica (Barcelona. 2013-2014). Ha coordinat i comissariat més d’un centenar d’exposicions i és autora de llibres i monografies sobre temes d’art contemporani.

Aquest lloc web utilitza galetes («cookies») per diferenciar-vos d'altres usuaris i activar diverses funcions d'acord amb la informació i els serveis que El Temps de les Arts us vol oferir, però heu de donar el vostre consentiment per acceptar-les. Més informació

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close